Tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin (sebentar)

Banyak orang sastra terkenal beralih ke masalah kreativitas. Tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin, misalnya, menempati tempat yang agak besar. Tentang peran istimewanya, tujuan tinggi, katanya dalam banyak puisinya. Berikut adalah beberapa di antaranya: "Penawar Kebebasan Gurun" (ditulis tahun 1823), "Nabi" (tahun 1826), "Penyair" (tahun 1827), "Echo" (pada tahun 1831), "Monumen" (dalam 1836).

Apa yang Pushkin pahami dengan puisi?

Puisi adalah masalah yang bertanggung jawab dan sulit, Alexander Sergeyevich percaya. Penyair berbeda dari orang biasa karena dia diberi tahu, mengerti, mengerti apa yang orang biasa tidak lihat atau pahami. Penulis memengaruhi jiwanya dengan pemberiannya, karena ia mampu "membakar hati orang-orang secara lisan". Tapi bakat puitis bukan sekedar hadiah, tapi juga tanggung jawab besar dan beban berat. Karena itu, tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin patut mendapat perhatian khusus.

Pengaruh puisi terhadap orang

Pengaruhnya terhadap orang sangat besar, oleh karena itu penyair itu sendiri harus menjadi model perilaku sipil, memerangi ketidakadilan publik dan menunjukkan ketahanan dalam perjuangan ini. Dia harus menjadi hakim yang cerdas tidak hanya dalam hubungan dengan orang lain, tapi terutama untuk dirinya sendiri. Puisi asli, menurut Pushkin, pasti mendukung kehidupan manusia, untuk membangunkan humanisme dan kebaikan. Dalam puisi-puisi di atas, Pushkin membahas hubungan sang penyair yang tidak nyaman dengan orang-orang dan kekuatan, dan kebebasan kreativitas.

"Nabi"

Di sekolah menengah tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin dibahas secara rinci. Pelajaran di kelas 9 didedikasikan untuk puisi ini. Nabi tersebut, menurut Alexander Sergeevich, citra ideal penyair sesungguhnya dalam panggilan dan esensinya yang lebih tinggi. Puisi ini diciptakan pada tahun 1826 - masa sulit bagi penyair krisis spiritualnya, yang menyebabkan berita tentang eksekusi para Decembris. Karya ini merinci tema puisi dan puisi dalam lirik Pushkin.

Alexander Sergeevich mengacu pada kitab nabi Yesaya. Dia juga dalam keputusasaan, melihat dunia, melihat bahwa dia terperosok dalam kejahatan dan pelanggaran hukum. Bagi pencipta sejati, konten sehari-hari yang mengisi pikiran dan hati orang harus menjadi gurun yang suram ... Dia mencari kepuasan spiritual dan mencarinya. Tidak ada lagi bagiannya dan itu tidak diperlukan, karena haus dan lapar pastinya akan dipuaskan.

Nabi penyair merambah ke kehidupan alam yang lebih rendah dan lebih tinggi, mendengar dan merenungkan segala sesuatu yang terjadi di dunia ini, dari penerbangan malaikat sampai perjalanan reptil, dari perputaran langit ke vegetasi tanaman darat. Mereka yang telah melihat pemandangan untuk melihat semua keindahan dunia, dia dengan menyakitkan merasakan keburukan realitas di mana orang hidup. Dan dia harus dan akan melawannya. Senjata dan tindakan penyair adalah kata kebenaran. Tetapi agar hal itu tidak membusuk, yaitu membakar hati, maka perlu adanya sting of wisdom dinyalakan oleh api cinta yang besar. Selain gambar seraph bersayap enam dari Alkitab, tindakan terakhir utusan Allah diambil darinya:

"Dan batu bara yang terbakar dengan api,
Di dada aku membuka lubang itu secara terbuka. "

Milik Alkitab dan nada umum dari puisi ini, agung dan tak tergoyahkan-megah. Tidak adanya kata ganti relatif, klausa bawahan dan aliansi logis di bawah dominasi satu kesatuan - "dan" (berulang dua puluh kali dalam tiga puluh ayat), menurut V. Soloviev, membawa bahasa Pushkin lebih dekat ke Alkitab.

Dalam "Nabi", pahlawan liris puisi ini tidak merasa dicemarkan karena pelanggaran hukum di masyarakat, namun dia tidak acuh tak acuh terhadap apa yang terjadi di sekitar, meski dia tidak dapat mengubah apapun.

"Di saat-saat menyenangkan ..."

Karya yang dianggap tidak terbatas pada tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin. Puisi yang dipersembahkan kepadanya sangat banyak. Jadi, beberapa fitur, gema "Nabi" dapat ditemukan dalam karya Alexander Sergeevich nanti "Di saat yang menyenangkan ...". Itu ditulis pada tahun 1830. Tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin terdengar sedikit berbeda disini. Di dalamnya, transformasi spiritual penulis menggemakan transformasi nabi, fisik dan moral, yang terjadi setelah dia dinyanyikan dalam wadah penderitaan manusia.

Seluruh kehidupan Pushkin merupakan indikasi yang jelas bahwa pikirannya benar. Puisi bebas dan beraninya memprotes penindasan kaum miskin terhadap rakyat, menyerukan perjuangan untuk pembebasan orang. Dia mendukung kekuatan semangat teman-teman Pushkin - Decembris yang berada di pengasingan, mengilhami mereka dengan ketabahan dan keberanian.

"Arion"

Tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin sangat serbaguna. Jelaskan secara singkat puisi berikut - "Arion", dibuat pada tahun 1827. Ini berbicara tentang kebutuhan akan keberanian dan ketabahan. Puisi dalam bentuk alegoris menciptakan kembali peristiwa tragis pemberontakan Decembrist tahun 1825.

Terlepas dari kenyataan bahwa "perenang-Decembris" terbunuh, penyanyi Arion tetap setia pada misi mulia tersebut, terus berkhotbah tentang cita-cita keadilan dan kebebasan. Dia menyatakan: "Saya menyanyikan nyanyian rohani dari yang pertama."

Dalam puisi-puisi kemudian Alexander Sergeevich, pemikiran tentang makna kehidupan manusia, kelemahannya, transiensi lebih sering terdengar, dan sebuah firasat kematian maut dari penyair tersebut dirasakan. Pada saat ini, Pushkin, merangkum aktivitas kreatif itu, mencoba menilai secara obyektif warisannya.

"Monumen"

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya dan karya tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin terus terdengar. Ayat-ayat yang dikhususkan untuknya selalu berbeda dalam gaya luhur. Jadi, dalam puisi "Monumen" yang ditulis pada tahun 1836, penyair mengacu pada warisan kuno, karena karya ini merupakan terjemahan bebas dari salah satu puncak Horace. Pushkin mengungkapkan keyakinannya bahwa dia akan tetap hidup dalam memori masyarakat. Hak ini memberinya monumen "ajaib" yang diciptakannya, yang ia bangun pada dirinya sendiri, karena ia selalu seorang nabi, adalah suara orang-orang Rusia.

Dalam puisi ini, Pushkin ringkas dan secara kapasitif berbicara tentang tujuan dan makna puisinya, melihat kebajikan utama dari kepribadiannya adalah bahwa sebagai seorang nabi penyair, dia membangunkan belas kasihan, kebaikan, pencarian keadilan dan kebebasan pada manusia. Setelah menyentuh puisi Pushkin, kita mulai merasakan keinginan untuk menjadi lebih murni, lebih baik, belajar melihat harmoni dan keindahan disekitarnya. Karena itu, puisi bisa benar-benar mengubah dunia.

Akhir dari puisi tersebut adalah daya tarik tradisional ke museum, yang harus mematuhi perintah Tuhan, yaitu, suara kebenaran, dan, dengan mengabaikan pendapat "bodoh bodoh", ikuti tujuannya.

Alexander Sergeevich dalam banyak puisi mengangkat tema kesepian penyair besar di kalangan orang-orang yang acuh tak acuh. Contoh nyata dari ini adalah puisi "Si Penyair". Pushkin panggilan untuk tetap teguh, tenang dan cemberut di hadapan orang banyak dan pengadilan orang bodoh.

"Pembicaraan Penjual Buku dengan Penyair"

Dalam karya lain, "Pembicara Penjual Buku dengan Penyair" (1824), ada seruan yang serupa saat penulis merefleksikan kemuliaan.

Pada periode ketika puisi ini ditulis, perpisahan penyair romantisme itu terjadi, transisi menuju realisme yang keras. Tulisan itu ditulis pada topik kreativitas sastra saat itu sebagai cara mencari nafkah sebagai profesi. Pertanyaan-pertanyaan ini membangkitkan semangat pengarang, karena ia adalah salah satu orang pertama yang hidup dalam penghasilan sastranya.

Di sini, dari sudut pandang atipikal, tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin ditutupi. Ringkasan puisi itu adalah sebagai berikut. Ini berbicara tentang duel antara seorang penyair dan penjual buku, seorang romantis dan seorang pragmatis. Dalam dialog antara kedua pahlawan, "puisi" dan "prosa" kontras dalam arti representasi romantis, "agung" dan persepsi hidup yang "kasar" dan sederhana. Ini diakhiri dengan kemenangan penjual buku. Penyair beralih ke bahasa transaksi, dan pidato puitis digantikan oleh prosa.

"Dari Pindemonty"

Jangan berpikir bahwa Pushkin menganggap dirinya lebih unggul dari orang lain saat dia berbicara tentang "orang bodoh" dan "orang bodoh". Dia hanya menekankan bahwa penilaiannya independen, bahwa dia berhak pergi kemanapun "pikiran bebas "nya menariknya. Disini Alexander Sergeevich mengungkapkan dirinya dengan tegas. Dalam puisi "Dari Pindemonti", yang ditulis pada tahun 1836, dikatakan bahwa bebas berarti tidak mengidentifikasi diri Anda dengan kelompok sosial manapun, tidak berpartisipasi dalam kerusuhan sosial, tidak bergantung pada tsar.

Pemikiran Alexander Sergeevich Pushkin dengan berani dan setia melayani kecantikan, kebebasan, keadilan, baik. Apakah ini bukan peran dan esensi dari puisi sejati?

Tema penyair dan puisi dalam lirik Pushkin (10 kelas) dipelajari dengan sangat rinci di sekolah tersebut. Untuk informasi lebih rinci, Anda bisa merujuk ke buku teks tentang literatur Rusia.