A.P. Chekhov, "The Cherry Orchard": sebuah esai tentang sastra

Untuk memahami makna drama terbaru Chekhov, tokoh teater, kritikus dan penonton biasa beralih hari ini. Berapakah nilai artistik dari "Cherry Orchard"? Permainan ini menarik tidak hanya untuk sezaman dan rekan senegaranya. Ini membangkitkan antusiasme pembaca dan penonton teater di seluruh dunia dan saat ini, karena memiliki konten manusia universal. Apa ide utama dari drama "The Cherry Orchard"? Komposisi karya ini, yang disediakan oleh kurikulum sekolah, akan membantu menjawab pertanyaan ini.

Inovasi sang penulis

Arti sebenarnya dari permainan terakhir Chekhov dapat dipahami, jika tidak menguranginya ke penjelasan historis dan sosial. Apa inovasi penulis karya dramatis "The Cherry Orchard"? Menulis tentang masalah ini membutuhkan pemahaman bahwa Chekhov melihat kehidupan dengan warna lain. Dalam hal ini dia berbeda secara signifikan dari penulis sebelumnya. Penulis menemukan metode sendiri untuk menggambarkan kehidupan dalam drama.

Kebaruan bahasa dramatis, dengan bantuan permainan itu diciptakan, tampak agak penuh dengan detail ke khalayak pertama. Tapi di balik unsur-unsur kecil dan, tampaknya, rincian yang tidak perlu menyembunyikan konsep hidup dan manusia penulis. Chekhov percaya bahwa di atas panggung semuanya harus sesulit dan sederhana seperti kenyataannya.

Waktu di Cherry Orchard

Komposisi permainan Chekhov yang paling terkenal harus dimulai dengan pemeriksaan ciri khas masyarakat sosial tempat penulis berada. Karya ini dikhususkan untuk berlalunya waktu. Chekhov menyukai segala sesuatu yang berhubungan dengan kehidupan sehari-hari di tanah pertanian Rusia. Kehidupan penghuni "sarang bangsawan" sepertinya membuatnya puitis, tidak tanpa asmara. Ungkapan "real Rusia" melambangkan hubungan keluarga yang hangat.

Waktu tidak menunggu!

Ungkapan ini, yang terdengar dalam drama. Dan itu memperoleh makna khusus saat diucapkan oleh pemilik perkebunan. Waktu mereka hampir habis. Akhir dari keberadaan mereka yang riang akan datang saat penjualan properti terakhir, yaitu saat kebun buah ceri dijual.

Tulisan Chekhov membuka gagasan sezaman saat mereka tinggal. Penulis drama tersebut menyaksikan dimulainya sebuah titik balik dalam sejarah Rusia, yang digambarkannya dalam salah satu karyanya yang paling terkenal. Namun, ini tidak mengurangi relevansi "Cherry Orchard". Situasi di mana para pahlawan drama Chekhov ternyata akrab bagi semua orang yang tinggal di masa transformasi politik dan sosial yang hebat. Dan itulah sebabnya di bioskop di seluruh dunia karya klasik Rusia "The Cherry Orchard" masih belum kalah popularitas.

Komposisi pada tema "Citra Ranevskaya"

Tokoh utama adalah perwakilan budaya k bangsawan dengan segala kekurangan dan kebajikannya. Warisan nenek moyangnya larut di depan mata kita. Pahlawan baru muncul di panggung kehidupan sosial, dan tidak ada tempat seperti Ranevskaya.

Dalam karya ini digambarkan tipe keluar orang Chekhov. "Cherry Orchard" adalah sebuah esai oleh sebuah karya klasik Rusia, di mana, dengan bantuan gambar artistik dan berbagai teknik, benturan dua dunia diciptakan kembali. Dalam satu live Ranevskaya dan Gayev. Dunia ini indah, tapi semakin menegaskan ketidakmampuannya. Dan sebagai gantinya muncul lagi - dunia pebisnis, giat dan terampil, seperti pedagang Lopakhin.

Ranevskaya tidak disesuaikan dengan realitas baru. Dia biasa menjalani gaya hidup menganggur, tidak memikirkan hari esok. Tapi wanita ini berpendidikan dan tahu cara menghargai yang cantik. Sebagai simbol kecantikan, yang tidak dimengerti semua orang, Chekhov menggunakan kebun buah ceri.

Komposisi pada tema "Citra kebun"

Di penghujung laga Lopakhin menjadi pemilik the estate. Properti utama perkebunan, yang mewarisi bekas pemilik, adalah kebun ceri yang indah. Tapi Lopakhin tidak melihat kecantikannya. Dan bukan berarti pedagang kehilangan kemampuan untuk menerima kesenangan estetis. Penulis berulang kali menunjukkan selama aksi kemiskinan intelektual dan spiritual pahlawan ini.

Sebuah taman mekar melambangkan cita-cita, tapi sesuatu dari masa lalu, keindahan. Lopakhin hanya melihat dia hanya besar. Dan inilah gagasan pengarangnya, yang menurutnya tipe orang baru, meski dibedakan untuk kepraktisan praktis dalam masalah keuangan, tidak pernah bisa menghargai warisan spiritual yang ditinggalkan oleh anggota keluarga bangsawan.

Komposisi dengan tema "The Cherry Orchard" tidak bisa melewati topik seperti oposisi dari karakter utama. Oleh karena itu, kita harus mengatakan beberapa kata tentang citra Lopakhin, yang merupakan kebalikan dari bekas pemilik kebun.

Merchant

Ayahnya adalah petani sederhana, tapi setelah reformasi dia bisa membuka tokonya dan mendapatkan sedikit uang. Lopakhin dibesarkan dengan ketat. Akuisisi pengetahuan dalam keluarganya bukanlah syarat wajib dalam proses pedagogis. Tapi berkat asal mula dan genggamannya, Lopakhin belajar untuk hidup dan bertahan. Fitur utama karakternya adalah determinasi dan tujuan. Pedagang itu telah lama mengimpikan kebun buah ceri, dan dia tetap menjadi pemiliknya.

Chekhov tidak menganugerahi karakter ini dengan fitur negatif yang jelas. Harus dikatakan bahwa semua karakter dalam permainan ini cukup kontradiktif. Dalam karya seniman sejati tidak bisa hadir hanya hitam putih.

Di Lopakhin, tidak ada penyempurnaan seperti yang dimiliki oleh perwakilan keluarga bangsawan kuno. Tapi dia mengerti ini dan berusaha keras untuk mengkompensasi kesenjangan dalam pendidikan. Selain itu, dia baik dan dalam beberapa hal tidak egois.

Signifikansi artistik

Esai dengan tema "The Cherry Orchard" adalah sebuah tugas, yang tidak disengaja bahwa para guru bahasa Rusia telah meminta bangsal mereka selama beberapa dekade. Dengan menggunakan contoh mata pelajaran klasik, generasi muda memiliki kesempatan untuk melihat kekurangan masyarakat mereka.

Lopakhin adalah sesuatu yang baru. Dia adalah orang yang aktif dan praktis. Mirip dengan dia muncul di Rusia pada tahun sembilan puluhan abad yang lalu. Dan Lopakhins hadir hari ini di antara kita. Tidak ada yang buruk atau berbahaya dalam hal ini. Namun, berkat permainan Chekhov, manusia modern dapat memahami bahwa tidak perlu menghancurkan cara hidup lama sebelum yang baru dibangun.

Drama klasik Rusia menertawakan vulgar dan patos. Terlepas dari kesederhanaannya, karya tersebut memiliki makna multi-faceted yang mendalam. Pahamilah itu akan membantu tugas kreatif tematik, yaitu esai bertema "Chekhov," Cherry Orchard. "