Musik simfoni. Tradisi dan modernitas

musik simfonik mengagumkan mempertahankan posisinya, meskipun sejarah kembali berabad-abad. Akan terlihat bahwa waktu mendikte harmoni baru dan irama, menciptakan alat-alat baru, proses itu sendiri mengambil bentuk-bentuk baru menulis - menulis musik sekarang membutuhkan komputer dengan program yang sesuai. Namun, musik simfoni, bukan hanya tidak ingin turun dalam sejarah, tetapi juga mengambil makna baru.

Sedikit tentang sejarah genre, atau lebih tepatnya, berbagai macam genre, karena konsep musik simfoni adalah multifaset, mengkombinasikan beberapa bentuk musik. Gagasan umum adalah bahwa itu adalah musik instrumental, ditulis untuk orkestra simfoni. Dan band-band ini dapat dibuat dari yang terbesar ke ruangan. Secara tradisional ada kelompok orkestra - instrumen string instrumen angin, perkusi, keyboard. Dalam beberapa kasus, alat bisa bermain solo, dan bukan hanya dalam suara ensemble.

Genre musik simfoni banyak, tapi Ratu bisa disebut sebuah simfoni. Symphony klasik dibentuk pada pergantian 18-19 berabad-abad, penciptanya adalah komposer dari sekolah Wina, pertama-tama, Yozef Gaydn dan Wolfgang Amadeus Mozart. Mereka disempurnakan empat-gerakan Model simfoni, keragaman di bagian simfoni, sifat program dari masing-masing bagian. musik simfonik telah meningkat ke tingkat yang baru berkat untuk pekerjaan Lyudviga Van Beethoven. Dia membuat genre ini akan menikmati dramatis, yang berarti pusat bergeser ke simfoni akhir.

Misalnya Beethoven diikuti oleh komposer Romantic sekolah Jerman dan Austria - Franz Schubert, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Iogann Brams. Perangkat lunak utama mereka menganggap pekerjaan simfoni, mereka menjadi batas sempit simfoni, genre baru seperti simfoni, oratorio, konser simfoni. Kecenderungan ini berlanjut dan klasik lain dari musik simfonik Eropa - Hector Berlioz, Ferents Daftar, Gustav Mahler.

musik simfonik di Rusia serius menyatakan dirinya hanya pada paruh kedua abad ke-19. Meskipun bisa disebut sukses percobaan simfoni pertama Mihaila Glinki, overtures simfoni dan fantasi meletakkan dasar-dasar yang signifikan dari simfoni Rusia, yang mencapai kesempurnaan sejati dalam karya-karya komposer dari "Perkasa Lima" - Balakirev, Rimsky-Korsakov, Borodin.

Secara historis, bahwa musik simfonik Rusia, melewati tahap klasik pembangunan, dibentuk sebagai romantis dengan unsur warna nasional. karya benar bahwa telah menerima pengakuan internasional, yang diciptakan oleh Peter Tchaikovsky. simfoni nya masih dianggap sebagai patokan dari genre, dan para penerus tradisi Tchaikovsky mulai Rachmaninov dan Skryabin.

musik simfonik modern, seperti semua musik dari abad ke-20, adalah dalam pencarian kreatif aktif. Bisakah kita mempertimbangkan komponis Rusia yang modern S. Stravinsky, Prokofiev, Shostakovich, Schnittke dan tokoh-tokoh lainnya? Dan musik dari komposer terkenal dari abad ke-20, sebagai Finn Yana Sibeliusa, orang Inggris Benjamin Britten, Pole Krzysztof Penderecki? musik simfonik dalam pengolahan modern, serta tradisional, suara klasik, masih diminati di aula konser dunia. Ada genre baru - rock simfonik, symphonic metal. Ini berarti bahwa kehidupan musik simfonik terus.