Painter Kurbe Gyustav: The Life dan Kerja

Kurbe Gyustav (1819-1877) - pelukis, diberkahi dengan bakat yang cukup besar, hampir otodidak. Dia sengaja menyerah gaya akademik lukisan dan menjadi pendiri realisme, telah lulus dalam karya-karya akhir naturalisme langsung. Wise kesulitan Gyustav Kurbe yang foto (atas) telah dilakukan pada tahun-tahun terakhir hidupnya, terlihat pria bijaksana yang tidak mencoba untuk terlihat lebih baik daripada itu.

masa kanak-kanak

Kurbe Gyustav lahir di sebuah kota kecil (oleh standar kami di desa) dengan populasi tiga ribu orang di Ornans, dekat Swiss. Ayah bermimpi bahwa anaknya adalah seorang pengacara, jadi dia mengirimnya pada tahun 1837 untuk belajar di Royal College di kota Besancon, terletak tidak jauh dari rumahnya. Kebijakannya sendiri Kurbe Gyustav dimulai kelas dalam lukisan di bawah bimbingan siswa David.

Paris

Dalam dua puluh tahun, pemuda pergi ke ibukota, seolah-olah untuk meningkatkan pengetahuan di bidang hukum. Namun dalam kenyataannya ia mengunjungi Louvre dan seni lokakarya, di mana ia sudah memutuskan untuk melakukan apa-apa. Tapi di salah satu bengkel, ia berhenti: ada diajarkan untuk melukis telanjang.

pameran

Pameran pertama di Salon Kurbe Gyustav disajikan nya potret diri dengan anjing. Hal ini sudah tulisan tangan independen terlihat masih seorang seniman romantis yang mencari jalan. Gratis, bangga, anak muda independen yang digambarkan dalam gua tebing liar. Dengan arogansi tenang ia melihat langsung di penampil. Mata adalah tentang garis bagian emas, sehingga penonton tidak bisa melepaskan diri dari itu. Teknik ini telah berulang kali dan tidak berhasil dipinjam oleh seniman Leonardo. Di sini, juga, itu tidak cukup mampu merencanakan. Tapi bagus dan tenang spaniel sedih dan emas warna meriah coklat, dan nyaris tak terlihat lanskap di kedalaman gambar. karya lain dari seniman di salon tidak diterima.

Seni dan politik

Paris selalu dipolitisasi kota. Ini semua berkecamuk di tiga puluhan dan empat puluhan, dan Revolusi 1848 dan terpesona oleh Courbet. Dia dan teman-temannya mendirikan Sosialis Klub dan menciptakan lambang dari orang. Tapi barikade Gustave pergi. Pada saat ini, artis telah di Belanda dan membawa keinginan yang jelas untuk benar-benar memutuskan hubungan dengan romantisme. Membuat konsep baru didasarkan pada serangkaian lukisan, Gyustav Kurbe, yang karya-karyanya ditolak sebelum, pada tahun 1849, dipamerkan di Salon 7 lukisan. Kemudian terdengar pertama kalinya kata "realisme", dan salah satu karya, "Sore di Ornans," memenangkan medali emas kedua.

"Burial at Ornans" (1849)

kanvas besar ini berukuran lebih dari tiga meter dan ketinggian lebih dari setengah artis Gyustav Kurbe dikhususkan untuk salah satu dari kakeknya. Angka-angka di atas kanvas dibuat ukuran hampir alami. Semua warga kota mencoba untuk mendapatkan gambaran-epik. Ini menunjukkan dan menyanyi, dan imam, dan walikota kota, dan orang-orang dalam pakaian berkabung hitam. aksen warna yang dibuat pada pendeta putih dan berjubah merah. Mengesankan juga sangat ditinggikan di atas orang-orang yang berdiri salib di latar belakang. Plot cukup membosankan, tapi menarik dalam lukisan ini gambar dari orang yang menciptakan Courbet, naik ke generalisasi. Dengan berfokus pada proses penguburan, bukan tindakan yang terlambat atau post-mortem eksistensi jiwa, pelukis menunjukkan dirinya seorang realis lengkap.

tidak dipahami di Paris, mengapa keluar dari pemakaman biasa membuat semacam gambar monumental, sehingga bahkan dengan komposisi planar. Pada Pameran Dunia tahun 1855 itu tidak mengambil, namun juri yang dipilih sebelas karya Courbet untuknya. Tapi jangan mengambil gambar dari pameran "Atelier", di mana Courbet mengungkapkan prinsip-prinsip artistik. Maka total artis gangguan mengatur pameran sendiri, yang terdiri dari 40 kanvas. Ia menerbitkan "Manifesto realisme," dan dia sebagai maitre berbatasan semua yang memberitakan realisme dalam lukisan. Hal ini menyebabkan skandal dalam masyarakat.

"The gandum sifters" (1854)

Hal ini diketahui bahwa ini berpose untuk Courbet, menampilkan buruh tani yang berat, dua saudara perempuan dan seorang teman anak. Film ini menerima suara ceria karena warna emas dan gaun gadis yang cerdas-merah berdiri di tengah komposisi dan langsung menarik perhatian. Ryzhenkaja lucu kucing tidur dekat wanita aktif dalam abu-abu, menghidupkan suasana dan tanpa kunci utama. Tidak jelas mengapa menutup pintu dicat dada-dada, yang terletak di dekat anak itu.

"Pergola" (1862)

Gambar ini menunjukkan lain Courbet, bisa menikmati keindahan wanita, membandingkannya dengan subur mawar mendaki berbunga pada pergola. Jelas pada bagian emas garis melewati bagian komposisi, bagian utama dari yang bunga putih, oranye dan merah. Elegan siluet seorang gadis berdiri di profil dengan tangan diangkat ke atas dari grid. lengan putih tembus dan kerah putih menyelaraskan dengan warna yang berdekatan dan pakaian dalam nada bertepatan dengan bayangan di bawah lengan kirinya dan daun berbayang di sisi kiri gambar. Berikut Courbet menunjukkan dirinya sebagai colorist halus.

"Asal Dunia" (1866)

Saya tidak ingin memikirkan pekerjaan ini. Ini terlalu menyenangkan bagi orang dengan jiwa yang sehat, tidak rentan terhadap voyeurisme untuk pria di saat-saat paling intim dari hidupnya. Lukisan itu menggambarkan tubuh wanita tanpa wajah. Sebelum penonton close-up menunjukkan vulva tidak diketahui terbuka. Berikut adalah salah satu dari para peneliti memperkirakan model untuk lukisan "Asal of the World" (Gyustav Kurbe), yang diwakili oleh foto di sini. Gambar kesenangan ini hanya voyeur yang mendapat kepuasan ketika ia menunjukkan alat kelamin dari jenis kelamin lain dari manusia dan tidak lebih. orang yang sehat tidak diperlukan, dan mempertimbangkan opus ini tidak diinginkan. Anda hanya ingin cepat melupakan hal serupa.

Selama periode ini, Courbet menciptakan banyak lukisan erotis, di antaranya adalah khusus keterusterangan "Sleepers." naturalisme ini adalah kutukan dari lingkaran sebagai orang di jalan, dan orang-orang dengan nama. Tapi itu tetap merupakan pendukung setia Proudhon, potret yang ia melukis.

"Wave" (1870)

lanskap ini dianggap sebagai karya oleh Courbet. Kain hampir setengah diberikan kepada langit dan laut. Awan tertutup rapat surga. warna mereka berkilau dari keabu-abuan hijau ke ungu-merah muda dan menakjubkan dalam keindahannya. gelombang warna juga memainkan semua nada hijau, menciptakan berbagai efek warna yang mendalam. Ini sempurna menyampaikan kekuatan kekuatan alam. artis ditangkap oleh topik dan menulis serangkaian karya, yang menunjukkan berbagai jenis Etretat dan laut gelisah yang cepat.

Pada tahun 1871, artis yang sangat dipolitisasi mengambil peran aktif dalam tindakan Komune Paris. Setelah pemberontakan itu yang dibebankan penggulingan kolom Vandom. Setelah Courbet yang berada di penjara, dan ia dijatuhi hukuman membayar denda yang sangat besar. Ia melarikan diri ke Swiss, di mana ia meninggal dalam kemiskinan lengkap.

Hal ini menyebabkan reaksi yang sangat beragam sebagai manusia dan seniman Gyustav Kurbe, yang bekerja dan sekarang tidak meninggalkan orang acuh tak acuh. Hal ini menunjukkan bakat yang tak diragukan dan kepribadian yang kuat dari pelukis ini.