AG Venetsianov: lukisan dengan judul dan deskripsi

Seberapa sering ditentukan karya seniman Rusia dengan nama nyaring Venetsianov? Lukisan yang menggambarkan adegan genre kehidupan petani dan disebut awal lukisan bergenre negeri, fenomena, yang akhirnya mencapai puncaknya pada era Wanderers. Tapi nilai artistik bakat Venetsianov, skala kepribadian manusia nya memiliki pengaruh besar pada perkembangan seni Rusia tidak hanya dalam arah genre. Hal ini menjadi sangat terlihat ketika lebih dekat melihat lukisan-lukisannya.

"Portrait of Mother" (1802)

Aleksey Gavrilovich Venetsianov lahir pada tahun 1780 di Moskow keluarga pedagang, yang memiliki nenek moyang yang berasal dari Yunani. Mereka masuk julukan Rusia Veneziano, kemudian ulang dalam gaya Rusia dalam nama. Ketika Alex menjadi tertarik pada lukisan, studinya tidak tampak apa-apa orang tua yang serius. Mungkin itu sebabnya dia tidak mendapatkan pendidikan seni biasa. Hal ini diyakini bahwa pengetahuan pertama teknik melukis yang ia terima dari "orang" - guru, dan sumber utama dari pendidikan seni, yang menerima Venetsianov - lukisan karya empu tua di museum dan karya-karya pelukis modern di salon dan galeri.

Genre utama dalam seni Rusia waktu itu potret, jadi yang pertama dikenal pengalaman bergambar Venetsianov mengacu pada genre ini. Ini adalah potret ibunya - Anna Lukinichna, nee Kalashnikova.

Terlihat seperti namun tidak memiliki keahlian indah dua puluh dua pemuda betapa sulitnya diberikan transfer jumlah udara dan cahaya. Tetapi jelas, dan banyak lagi - kemampuannya untuk mentransfer tekstur yang berbeda dari kain, keyakinan cukup dalam gambar. Dan yang paling penting - ia mampu menyampaikan perasaan modelnya: kebingungan dan ketegangan dari ibu ke peran terbiasa dan sikap lembut.

"Potret Diri" (1811)

Setelah 1802 Venetsianov pindah ke Petersburg, di mana ia sedang mencoba untuk membuat nama untuk diri sendiri dan mulai menggunakan seni untuk mencari nafkah. Segera, ia dipaksa untuk memasuki pelayanan pegawai rendahan di kantor pos. nasib baik memungkinkan dia untuk berkenalan dengan potret pelukis terkenal V. L. Borovikovskim (1757-1825), yang memuji lukisan Venetsianov dan menjadi mentornya dalam profesi dan kehidupan. Mungkin karena pengaruh Venetsianov petisi kepada Academy of Arts dari penerimaan judul resmi pelukis. Menurut piagam dari Akademi, pemohon akan perlu menyerahkan pekerjaan mereka. Untuk tujuan ini Venetsianov menulis potret diri.

Dalam gambar ini kita sudah bisa melihat tingkat tinggi keterampilan teknis artis. Ini adalah operasi yang benar dan tepat dari realis, tanpa sentuhan romantis dan dekorasi. Sangat itu dievaluasi dan kedalaman psikologis gambar yang dibuat oleh seniman. Berikut penuh perhatian dan fokus pada pekerjaan, dan jelas merasa rasa harga diri.

Venetsianov ditentukan oleh Dewan Akademi Seni di "tujuan" - salah satu tingkat formal kualifikasi artis yang memungkinkan untuk mendapatkan gelar akademisi setelah pekerjaan yang ditugaskan oleh Dewan. Venetsianov menjadi akademisi setelah menulis potret diberikan KI Golovachevskogo.

"Barnyard" (1821)

Tak lama setelah menerima gelar akademisi lukisan Venetsianov tiba-tiba meninggalkan modal, dan layanan dan menetap di tanah miliknya Safonkovo di provinsi Tver. Di sini ia menciptakan karya yang paling signifikan mengabdikan kehidupan petani poetizatsii.

Sebelum mulai bekerja pada film "Barnyard," artis memerintahkan budak untuk membongkar dinding depan dalam gudang besar di mana gandum disimpan. Dia mengatur dirinya tugas untuk mentransfer perspektif linear dan mendalam, seperti yang memukulnya dalam lukisan pelukis Perancis Francois Granet. Terlepas dari menakjubkan untuk gambar waktu surut ke dalam ruang jarak, mengesankan komposisi hati-hati trimester pertama tidak terjawab dalam berbagai pose tokoh petani dan hewan. Mereka penuh makna kuno dan puisi menakjubkan.

Lukisan memuji Kaisar Alexander I, yang membelinya dari artis, dan bahkan memberikan penulis sebuah cincin dengan berlian. Ini adalah sedikit mereda situasi keuangan.

"Di tanah yang subur. Musim semi "(1820)

Banyak gambar Alekseya Gavrilovicha Venetsianova penuh rahasia dan misteri yang masih berada di luar seni profesional dan amatir. Seperti web kecil (65 x 51cm) dengan nama hampir bottichellievskim dan puisi terdengar sepadan dengan karya terbesar Renaissance. Hal ini diyakini bahwa lukisan ini - bagian seri pada musim.

Adegan buruh tani muncul sebagai tindakan penuh sakral, rasa kosmik. Sosok seorang wanita muda yang datang ke kerja keras, mengenakan pakaian terbaik mereka, anak di pinggir lapangan, membuat plot yang mirip dengan ikon Perawan, menghilang ke kedalaman sosok cermin petani lain - semua penuh misteri. Penuh arti dan kesederhanaan besar, landscape, terhadap yang ada ini biasa dan di acara megah saat yang sama. Alex Venetsianov yang lukisannya sulit untuk atribut untuk sebuah genre tertentu, dianggap sebagai salah satu pendiri lanskap puitis Rusia.

"Reapers" (1820)

Tapi genre utama untuk Venetsianov adalah potret, dan tugas utama, ia memutuskan - ekspresi minat yang tulus dan menghormati orang-orang yang mewakili. Seni yang tinggi lukisan dikombinasikan dengan keringkasan dan keanggunan komposisi memperkuat kesan yang mempengaruhi Venetsianov penampil. Gambar, deskripsi dari konten yang dapat memenuhi dalam beberapa frase, mencolok kedalaman dan fleksibilitas, bahkan jika pahlawan mereka - petani biasa.

Pada mesin pemanen tangan, jeda sejenak untuk beristirahat, duduk dua kupu-kupu. Karena bahu mereka mencari anak laki-laki, terpesona dengan kecantikan mereka. Artis dicat hampir hornblende - berpikir sayap sekarang lebih ringan untuk terbang dan menghilang di musim panas. Sebagai protagonis nyata - wajah mereka, tangan dan pakaian. suara nyata dan perasaan diungkapkan oleh seorang wanita muda dan seorang anak, dan yang paling penting - rasa gamblang bagaimana mereka mengagumi Venetsianov.

"Pagi pemilik tanah" (1823)

Venetsianov berperan sebagai pendiri keragaman genre dalam seni Rusia bisa dipungkiri. Salah satu yang pertama ia mencoba untuk menarik perhatian pada keindahan khusus alam Rusia, membuka jalan untuk masa depan pelukis pemandangan brilian - Levitan, Shishkin, Kuindji Savrasov. Dalam potret dia telah menunjukkan karakter utama cukup luar biasa - orang-orang bangsa. Tapi fenomena poetizatsiya bergenre terutama inovatif.

Hal ini diyakini bahwa pahlawan master lukisannya dibuat istrinya - Martha Afanasevnu - dan perempuan budak nya. Hal ini menjelaskan perasaan hangat yang meliputi hal-hal ini kanvas. Tidak ada konfrontasi antara nyonya dan pembantu diwajibkan nya - itu lebih seperti sebuah adegan keluarga di mana perempuan memiliki martabat mereka dan keindahan tenang. Tidak ada peran kurang penting dimainkan dalam lingkungan Film: penuh kasih tertulis dari isi interior dan - yang paling mencolok - lembut, tapi masih mengisi cahaya.

"Zakharkov" (1825)

anak-anak petani - sering karakter potret dan lukisan genre, yang ia tulis Venetsianov. Lukisan "Tidur Gembala", "Ini adalah batkin dan makan malam", "Gembala dengan tanduk" menggambarkan anak-anak tidak malaikat tanpa tubuh dengan ikon dan lukisan klasik - sebuah penuh karakter dengan karakter sendiri, mengalami emosi yang kuat yang merupakan bagian dari harmoni dunia. Tersebut adalah Zakharkov - protagonis dari lukisan Venetsianov. Dengan nama dan deskripsi dari karya-karya tersebut oleh seniman dapat memahami panggilannya dari guru, yang telah meninggalkan jejak dalam lukisan Rusia.

Dia bertanya-tanya tentang nasib berbakat budak anak yang lahir, ketika melihat halaman anak berusaha menggambarkan sesuatu dengan kapur di papan tulis. "Sekolah Venetsianov" Segera ini lahir. Selain mempelajari keterampilan profesi artis, ia memberikan anak-anak petani penampungan, makan dan minum mereka, banyak mencoba untuk membeli kembali ke alam liar. Di antara siswa Venetsianov - jenius Grigory Soroka dan sekitar 70 seniman, banyak di antaranya telah lulus dari Moskow Academy of Fine Arts. kegiatan sekolah berlangsung dalam menghadapi oposisi dari akademisi pejabat yang tidak dianugerahi gelar guru seni Venetsianov.

"Pada panen. Musim panas "(182?)

Hidupnya tidak bisa disebut riang, itu selalu diisi dengan tenaga kerja dan masalah. Tragis dan tak terduga adalah akhir nya - Alex Gavrilovic tewas pada tahun 1847 ketika kuda, dimanfaatkan untuk keretanya, tiba-tiba ketakutan dan menderita, dan ia berusaha untuk menghentikan mereka, jatuh di jalan.

Pria di bumi, harmoni hubungannya dengan alam, dengan semua dunia di sekitar mereka - tema utama dari artis Venetsianov esensi utama dan nilai warisannya, sesuatu yang namanya dihormati oleh para pecinta dan amatir lukisan Rusia. Lukisan, yang menggambarkan mesin penuai pada latar belakang lanskap Rusia dikenali, dan pentingnya memiliki ruang - salah satu simpul dari pelukis besar Rusia.