Gambar artistik - merupakan hasil refleksi dari benda-benda dalam realitas

gambar sastra - tidak hanya refleksi dari realitas, tetapi juga generalisasi. Penulis tidak hanya menunjukkan bagaimana dia melihat kenyataan saat ini, itu menciptakan dunia imajiner baru. Dengan gambar artis menggambarkan pemahaman pribadinya dari kehidupan nyata, persepsi peristiwa biasa.

Apa adalah karakter sastra?

Gambar artistik dalam literatur - merupakan bentuk refleksi dari realitas, setiap fenomena individu yang penulis menciptakan kembali menggunakan imajinasi dan recreates dalam karyanya. Berlangsung dapat dipahami sebagai elemen yang terpisah dari seluruh desain, yang pada saat yang sama tampaknya memiliki konten sendiri dan "kehidupan mereka sendiri." Sebagai contoh, sifat dari karakter dalam sastra atau gambar simbolis dalam puisi A. S. Pushkina, M. Yu. Lermontova dan lain-lain.

Penentuan gambar artistik memberikan yang relatif baru penulis Jerman dan filsuf I. V. Gete. Namun, masalah bagaimana untuk membuat gambar, berdiri di depan pencipta kata di zaman kuno. Hal ini tercermin oleh Aristoteles dan dirancang argumen mereka ke dalam mengajar secara keseluruhan. Dan banyak digunakan dalam dunia sastra dan seni, istilah ini telah menjadi setelah penerbitan beberapa artikel dari Hegel.

Hasil karakteristik refleksi dari objek

Ada beberapa karakteristik yang membantu kita untuk memahami bahwa gambar - ini adalah hasil refleksi dari objek dan bukan bagian atau sarana artistik dan ekspresif berbicara sastra. Mereka dicirikan oleh fitur seperti:

1. Gambar merupakan hasil generalisasi artistik realitas.

2. Hal ini tak lepas dari prototipe nyata dan setelah pemikiran ulang kreatif penulis yang terakhir mencerminkan pendapat penulis.

3. Angka Sastra membantu untuk memahami beberapa fitur dari pandangan penulis. Dengan itu, pembaca dapat menentukan posisi penulis dalam pekerjaan yang sering diperlukan untuk analisis teks, menemukan masalah yang diangkat.

4. gambar Sastra memiliki fitur karakter dan maknanya dapat diartikan. Itu semua tergantung pada keterlibatan pembaca bagaimana serius orang atau bahwa hasil refleksi dari objek saat ia melihatnya. Pembaca memberikan beberapa nilai gambar. Melihatnya dengan cara mereka sendiri.

5. Gambar dapat menjadi hak cipta, yang dibawa oleh penilaian dunia oleh seniman, dan tradisional, yang diambil dari budaya populer atau mitologi.

Hasil refleksi manusia dalam literatur

citra seni manusia menjadi lain dari waktu ke waktu, perubahan dan manusia itu sendiri, dunia, dan karena itu, perlu untuk menggambarkan seseorang dengan cara yang berbeda. Dengan perkembangan prioritas perubahan kreatif pada sosok manusia, bentuk. Sebagai contoh, gambar seorang pria dalam literatur gaya klasik disertai dengan rasa kewajiban dan kehormatan. Dan barang selalu lebih suka ini, mengorbankan kebahagiaan pribadi. Dan dalam puisi romantis dan prosa, penulis mengangkat di atas semua karakter dan sikap masyarakat dan interaksi dengan dunia luar.

Cara membuat gambar?

Dalam literatur dari gambar pahlawan dibentuk dengan menggunakan penulis sebagian dana:

1. Karakter harus memiliki nama, nama keluarga dan patronimik. Meskipun ada kasus di mana penulis tidak mengurapi pahlawan, dan menyebutnya Tuhan. Hal ini juga nama mengatakan cukup umum, terutama klasik. Misalnya, Ms. Prost dan Mitrofan komedi D. I. Fonvizina "bebal."

2. Potret pahlawan. Penulis menggambarkan karakter, penampilan atau rincian apapun yang mencirikan karakter. Sebagai contoh, potret rinci Chichikov menyajikan kita dengan N. V. Gogol dalam puisinya "Mati Souls".

3. Interior, menggambarkan karakter. Dalam novel, I. A. Goncharova "Oblomov," penulis memberikan deskripsi dari apartemen di mana karakter utama hidup.

4. Tindakan karakter, mencerminkan esensinya.

5. rinci Artistik. Dalam novel "Oblomov" adalah usang mandi pahlawan dan sandal rumah yang besar. Dan dalam karya I. S. Turgeneva "Ayah dan Sons" rinci ini menjadi tangan pecah-pecah Bazarov tanpa sarung tangan.

Hal ini tidak mudah untuk membuat gambar, itu memerlukan banyak perhatian terhadap detail dan frase yang diucapkan pahlawan.

Tema yang terpisah

Gambar perempuan - adalah percakapan terpisah. Banyak perhatian diberikan kepada tokoh-tokoh dalam karya-karya A. S. Pushkina ini "Eugene Onegin" dan A. S. Griboedova "Celakalah dari Wit". Ini karakter perempuan dianggap personifikasi kejujuran, kebaikan, kecantikan gadis muda. Tapi, meskipun beberapa kesamaan, karakter memiliki karakter yang berbeda.

Sofya Famusova - karakter kontradiktif. Hal ini tidak seperti ayahnya dalam banyak hal, tapi tidak didefinisikan, itu mengacu pada apa waktu - "usia saat ini atau abad terakhir" Sophia membaca novel Perancis pada malam hari, cinta dengan Molchalin, tapi jangan ragu untuk dikecewakan gosip tentang kegilaan Chatsky.

Tatiana Larina lembut, jenis romantis. Dia - "rakyat jiwa" berpendidikan pengasuh, yang berbeda dari adiknya. Untuk pertama kalinya saya mengalami perasaan yang hebat dari cinta, telah mencapai usia mayoritas, sedangkan adiknya lama meratapi kematian pengantin pria dalam duel. Tatiana - favorit citra perempuan dari Pushkin, yang tidak mengejutkan.

Namun, orang-orang muda saat ini dapat mengambil sebagai contoh untuk diri sendiri setiap individu-individu, seperti yang dikembangkan dan menjadi cita-cita multifaset untuk pencipta mereka.

kesimpulan

Kami berbicara tentang obyek refleksi dalam hasil literatur dan datang ke kesimpulan berikut. gambar artistik - ini adalah sesuatu yang membutuhkan pemahaman pembaca dan dorongan. Pembaca dapat mengetahui memberikan beberapa kualitas tentang yang hanya dia tahu. Gambar seni adalah tak habis-habisnya, serta kehidupan yang sangat kita.