Pelukis Rembrandt. "Self" sebagai sejarah perjalanan hidup

Sekitar waktu yang sama, pada pertengahan abad ke-17, seni kuno mekar Flanders telah menciptakan dua pelukis terbesar - Rubens dan Rembrandt.

Biografi dan potret diri Rembrandt

Rembrandt Van Reyn adalah satu-satunya anak seorang miller. Dia lahir 15 Juli 1606. Saat ini pabrik tersebut beroperasi dengan kapasitas penuh, dan ayah, hal-hal pergi dengan sangat baik. Oleh karena itu, anak keempatnya, ia mampu mendidik. Pertama itu adalah Sekolah Latin dan kemudian Universitas Leiden. Tapi sesama tanpa henti dicat dan ingin belajar melukis. Dengan 1628 dia adalah seorang seniman yang nyata. Salah satu potret pensil pertama sangat muda anak gemuk dengan rambut kusut artistik, mata cerah. Berikut muda Rembrandt, potret diri. Pada 1630, itu sudah merupakan pria dewasa. Kita hadapi dengan keinginan untuk membuat penuh, Rembrandt master sejati. Potret diri menangkap perubahan ini. Dia sudah memiliki seorang mahasiswa Gerard Dou, maka seorang seniman yang sangat terkenal. tahun ini - periode berbuah artis. Segala sesuatu di sekitar menjadi modelnya. Dia masih bekerja "untuk dirinya sendiri", tapi 1630 sudah mulai menerima pesanan. Tapi tetap menulis Rembrandt potret diri pemuda - sendiri. Saya harus mengatakan bahwa cermin memiliki dampak yang sangat besar pada komposisi dan kemampuan untuk melihat kesalahan. Dan kemudian mereka alami dihilangkan.

Fleksibilitas dan kerja keras tanpa henti

ia menulis tentang enam ratus lukisan, akan membuat sekitar dua ribu (!) tiga ratus gambar dan lukisan untuk semua sulit perubahan hidupnya dari kemakmuran kemiskinan dan dilupakan. Salah satu lukisan tuan brilian pada tema mitologi - "Danae," yang dalam pameran Hermitage. Ini dipulihkan restorasi kami setelah dia disiram dengan asam dan dipotong dengan pisau. Sekarang dia warna emas liris dan hangat lagi menyenangkan pengunjung. "Pesta Esther" dalam kisah Alkitab mereka yang rumit dalam psikologis. gambar bercerita tentang pengkhianatan tiba-tiba terbuka. Tentang dia, memilih kata-katanya dengan kesulitan, Esther menceritakan raja Asyur. Hanya raja gugup meremasnya saputangan di tangannya, hampir tidak bisa menahan perasaan. Di sudut, dalam bayang-bayang, bersembunyi pengkhianat Haman. Sangat warna lukisan, berkilauan dengan semua warna merah terang dan emas, menunjukkan bagaimana kebingungan telah menyebabkan kisah Ester. "Kembalinya Anak yang Hilang" - salah satu simpul dari Rembrandt. Arti perumpamaan Alkitab - di kesalahan pemaaf, sadar dan ditebus selama bertahun-tahun penderitaan dan mengembara. Kembali ke flip untuk memahami ayahnya, menemukan perapian hangat dan rumah - semua cocok di kanvas.

Amsterdam

Pada saat ini 1631 Rembrandt tinggal dan bekerja di Amsterdam. Jika tidak cukup perintah, artis cat orang tua. Dan tentang Genre favoritnya lupa Rembrandt - Self-portrait. Di sini ia adalah pria dewasa di baret lembut di kepalanya, hati-hati dan melihat langsung pada kami. Melihat seorang seniman untuk mengenal orang tersebut sama sekali, karena kita melekat dalam berbagai tingkat kesamaan - cinta, kasih sayang, penderitaan, kemarahan, kebencian, pengkhianatan, keberanian, ketabahan, kebingungan.

pernikahan

Pada tahun 1634, artis kawin Saskia van Yupenborh. Dia adalah putri dari seorang pengacara terkenal, dan Rembrandt, tapi kebahagiaan pribadi dan kesuksesan materi memiliki banyak pesanan. Itu adalah periode yang cukup singkat kebahagiaan dan kepuasan dari artis. Mereka hanya tujuh tahun akan menikmati Rembrandt. "Self-Portrait dengan Saskia berlutut" - pendewaan kemakmuran duniawinya. Ini dan kesejahteraan artis, dinyatakan dalam gorden berharga, burung merak di atas meja, diletakkan oleh taplak meja bermotif, fashion beludru pakaian mahal yang indah, kemegahan tinggi-tinggi gelas, dalam kasih sayang yang lembut dari istri mudanya. Dia setengah berpaling ke penonton dan dengan tenang menatap kami dengan mata gelap. Rambut cocok mesh elegan, telinga menggantung anting-anting. Dan artis, tersenyum dan memegang tangan wanita muda memancarkan kebahagiaan. Nada yang dipilih mulia, merah kecoklatan, tetapi berasal dari Saskia cahaya keemasan, yang hanya dimandikan suaminya, yang sedikit di tempat teduh. Semua diselimuti udara. Dengan komposisi yang stabil adalah segitiga sama kaki. Juga, semua terus dalam dunia pencipta. Tapi sketsa pensil dibuat pertama, tidak seperti pekerjaan selesai. Ini adalah sangat ringan, angka lapang, penuh garis bergelombang berjalan karakteristik seperti master. Seketika menangkap alam Rembrandt. Self-Portrait dengan Saskia digambarkan tatap muka. Di latar depan, artis, diikuti oleh seorang wanita kecil sedikit gemuk dengan santai vybivshimisya rambut di dahi dan di sekitar oval pada wajah, begitu lembut dan manis. Cukup seorang anak yang sempurna, yang menikmati bersosialisasi dengan orang-orang, yang harus, setidaknya, dan bekerja favorit, tapi tanpa lelah untuk mencari nafkah. Lihat rumah mereka. Artis penyiapan tempat tidur bebas membuka lehernya. Di kepalanya - favorit picks. Bertahun-tahun kemudian ia menulis Rembrandt potret diri dengan Saskia, yang tidak ada lagi. Dia masih gagah sama, tetapi di sampingnya Sayang wanita tua, dengan siapa ia bisa melewati tahun terakhir. Dan itu telah mempertahankan fitur dari anak untuk siapa Anda ingin melihat. Di mata dia tenang terletak memori masa lalu, dan kerutan - hanya apa hidup harus dibiarkan seperti pada wajah dan pada jantung. Sungguh menakjubkan bagaimana orang dibawa melalui hidupnya gambar dari orang yang dicintai, tidak pernah sejenak melupakan orang tersebut.

Setelah kematian Saskia

Dia meninggal pada tahun 1642, dan tanpa sadar mengambil dengan mereka semua. Meninggal karena anak-anak mereka, Titus ditinggalkan sendirian. Artis pernikahan baru tidak datang, meskipun dari koneksi dengan hamba Hendrik Jagers memiliki seorang putri. Dan ia menjadi tertarik dalam mengumpulkan. Uang itu dihabiskan untuk kelangkaan sehingga harus pindah ke sebuah hotel.

potret Rembrandt

Selama hidupnya ia menulis sekitar 90 potret diri. Apa yang membuatnya begitu memonitor perubahan mereka? Rupanya, mereka memiliki dia digambarkan biografinya. Potret diri Rembrandt - sejarah kehidupan artis. Dia mengikuti dinamika perubahan mereka. potret-Nya yang tersebar di seluruh museum di dunia.

Pada 1634 ia tampaknya mempelajari dirinya sendiri. Apa yang datang ke kehidupan. Dia sudah bertemu satu dan merenungkan bagaimana untuk membuat hidup mereka layak dan sukses. Dia masih tidak bisa, dan menyarankan apa yang diharapkan. Dia mengenakan bulu, beludru dan memilih favorit.

Tahun 1640. Masih berlangsung periode bahagia. Potret pelukis cukup percaya diri dalam dirinya sendiri dan dalam stabilitas kehidupan. Kaya pakaian beludru kamisol dengan satin menyisipkan kemeja putih tipis dengan renda dan ketenangan pikiran hanya menekankan hal itu.

1652. Dalam potret ini, ia bangga melihat dirinya sendiri, miskin, dalam pakaian sederhana dengan lubang di bahu. Palet gelap, di mana cahaya jatuh hanya pada orang yang ia ingin menyoroti, menggarisbawahi keparahan artis. Namun, bermain di bibir ironi cahaya - dia, seperti Salomo tahu bahwa segala sesuatu berlalu.

1661-th. Kali ini, ia melukis dirinya dengan semua atribut artis. Cahaya yang mengalir dari ketinggian di latar belakang, dan bayangan gelap di bagian bawah merupakan karakteristik utama chiaroscuro. Sebuah garis kurva belakang artis yang sedang diperdebatkan sampai hari ini, tetapi kesimpulan seni yang sama tidak datang. Guru semua diajukan teka-teki.

1665. Rembrandt sedang mempersiapkan untuk menyatakan dirinya bangkrut. Dengan tenang, dia terlihat pada usia tua menjulang dalam kemiskinan.

tahun terakhir

Pada 1656 Rembrandt memberikan hartanya untuk anaknya Titus dan menyatakan dirinya bangkrut. Pekerjaan, pindah ke kuartal Yahudi, ia tidak menyerah. Untuk sebagian besar, ia melukis potret anaknya. Tapi pada tahun 1668 anak meninggal. Ini merupakan pukulan keras. Namun demikian, pada tahun 1669 artis menciptakan masterpiece-nya "Kembalinya Anak yang Hilang." Pada tahun 1669, yang terakhir ditulis oleh seorang potret diri Rembrandt. Rembrandt Van Reyn pada ini selesai kehidupan kreatif dan di bumi.

Rembrandt, sezaman sloughed harus mengembangkan anggota dunia seni Guild of St Lukas adalah pengaruh yang sangat kuat. Lukisannya telah belajar dan terus belajar dari seniman.