Seniman abstrak: ide dasar, tren

Dalam terjemahan dari bahasa Latin berarti penghapusan abstraksi, gangguan. Adalah nama baru bentuk seni muncul pada abad kedua puluh. esensinya terletak pada penolakan gambar peristiwa nyata dan benda-benda dalam gambar, lukisan dan patung. seniman abstrak dibuat komposisi figuratif non-figuratif, membuka semacam "baru" realitas. Terutama jelas ditelusuri dalam karya-karya Mondrian, K. S. Malevicha dan V. V. Kandinskogo.

abstraksionisme

Tren ini telah muncul atas dasar gerakan nemaloizvestny seperti Futurisme, Kubisme dan Ekspresionisme. Perwakilan dari baru gerakan seni berusaha untuk "menyelaraskan" citra beberapa bentuk geometris dan kombinasi warna yang menyebabkan penampil dengan asosiasi tertentu. Dimulainya seni abstrak dianggap 1910, ketika Munich Kandinsky disajikan risalah "Mengenai Spiritual dalam Seni". Di dalamnya artis, berdasarkan temuan ilmiah, dibuktikan teknik kreatif ini. Selama Perang Dunia II Amerika Serikat berasal dari sekolah seni abstrak. Selama bertahun-tahun daerah ini telah menjadi semakin populer. Amerika pertama abstrak pelukis M. Tobey dan John. Pollock berani bereksperimen dengan tak terduga kombinasi tekstur dan warna. Karya-karya mereka menyampaikan imajinasi dan pengalaman penulis subjektif, menciptakan empati emosional dan gerakan pemikiran.

seniman abstrak kontemporer

Mungkin wakil yang paling terkenal dari tren ini dianggap oleh Pablo Picasso, P. Mondrian, Malevich, Larionov, Kandinsky, Natalia Goncharova, Fr. Kupka. Artis Amerika George. Pollock diperkenalkan untuk teknik baru yang disebut "menetes" membutuhkan cat percikan di atas kanvas tanpa menggunakan kuas. Karya-karya Malevich menggabungkan gambar tanpa bentuk dan warna kecerahan, mengingat permainan cahaya. seniman abstrak Natalia Goncharova dan Larionov AN membuat subdirection - Balok, fitur adalah transmisi cahaya. Pada tahun 1940, perwakilan dari seni baru ini diselenggarakan oleh Asosiasi «Salon des realites nouvelles», terlibat dalam produksi majalah tematik.

aliran abstrak

sejarawan seni membedakan dua wilayah yang berbeda dari gaya: geometris dan liris abstraksi. Selama pertama didasarkan pada figurasi jelas dan akurat digambarkan, kedua didominasi oleh bentuk bebas-mengalir. Lukisan karya seniman abstrak kontemporer mencerminkan dan daerah lain dari bentuk seni baru. Kubisme: Kami ditelusuri keinginan untuk "memecah" benda-benda yang ada dalam bentuk-bentuk geometris. Rayonizm berdasarkan transmisi cahaya, sebagai manusia merasakan bukan obyek itu sendiri, dan sinar yang datang dari itu. Neoplastitsizm: seniman abstrak bekerja di daerah ini, lebih memilih pesawat persegi besar, dicat dengan warna dasar spektrum. Tashizma - jadi tempat lukisan, tidak membangkitkan gambar dari realitas, mengungkapkan aktivitas sadar dari pencipta. Suprematisme telah menemukan ekspresi dalam kombinasi pesawat berwarna dari bentuk geometris yang paling dasar.